Berri Txarrak es una de esas bandas a las que uno admira y desea lo mejor, no sólo por la calidad de su música, si no por su forma de hacer las cosas, sus principios y su claridad de ideas. Este mes hemos tenido la grandísima suerte de poder entrevistar a Gorka Urbizu, cantante, guitarrista y desde hace poco único miembro original del grupo.
Jaio.Musika.Hil fue un disco aclamado por público y crítica que os llevó a un punto importante de vuestra carrera, ¿fue complicado gestar Payola? ¿Tuvisteis miedo de no estar a la altura o de que la caída fuera dura?
Payola fue un disco difícil de encarar, no tanto por la repercusión de Jaio.Musika.Hil, sino porque era un regreso al estudio tras 4 años de silencio, con un nuevo miembro, nueva discográfica y el plus añadido de presión de grabar con un histórico del sonido como Albini. De todas formas, no fue un proceso duro, todo fue bastante natural e intentamos quitarle hierro al asunto. Quizá por eso hicimos un disco tan sucio y punk.
Payola entró 7º en las listas de ventas españolas ¿cómo os sentís al respecto?
Fue algo como colarse en una fiesta a la que no te han invitado. Era raro ver tu nombre en esa lista, pero lo que eso significa es algo que te llena: tu gente sigue comprando tu disco porque le interesa lo que haces. Con eso nos quedamos.
¿Cómo lleváis el rollo mediático, la prensa y las grupies?
Nosotros podemos ser conocidos en nuestro entorno, pero el rock aquí no deja de ser algo residual, comparado con el mundo del deporte, por ejemplo. Pasamos bastante de todo eso, a nosotros nos gusta hacer canciones y compartirlas en directo.
¿Qué tal la relaciones con Roadrunner? ¿Os exigen mucho?
Nos respetan las decisiones artísticas y con eso nos es suficiente. Son tiempos raros para la industria, así que los sellos gastan sus energías en ver cómo subsistir, más que en lanzar a sus grupos como debieran.
Al carajo con las discográficas. Acabáis de estar de gira por festivales alemanes, contadnos alguna experiencia curiosa.
Estuvimos en el Wilwarin Festival, que resultó ser un mini-woodstock, ambiente muy hippy. El concierto fue brutal porque nuestro escenario estaba en una especie de sala improvisada con el techo muy bajo y se levantó una gran polvareda con el pit-circle de los allí presentes. Todo muy loco.
¿Cómo veis la escena underground estatal?
Es duro ver el contraste entre la calidad de las bandas y la de los medios/industria. Es como ver una carrera sabiendo que se van a dar la hostia. Hay grupos buenísimos pero están abocados a que nadie les haga ni puto caso, eso es triste. Quien quiera destacar y hacerse un hueco va a tener que sudar tinta, porque lo que prima en los medios no es lo artístico, sino algo mucho más banal.
En vuestro documental mencionáis que decidisteis dejar vuestros trabajos para dedicaros enteramente a la banda ¿Es duro vivir de la música para un grupo como Berri Txarrak?
Vivir del rock significa vivir a salto de mata porque no se parece a muchas de las profesiones digamos standard. Exige mucha constancia y claridad de ideas. De todas formas, no lo cambiaría por nada del mundo, vivir de lo que más te gusta es algo que no todo el mundo consigue.
¿Hay algo de lo que se arrepienta Berri Txarrak?
Supongo que sí, pero prefiero guardarme el secreto. BTX siempre ha mirado hacia delante y ese instinto siempre nos ha funcionado. No vale lamentarse y quedarse sentado a ver qué pasa.
Payola se editó en vinilo ¿tenéis previsto editar vuestros futuros trabajos también en este formato?
Definitivamente sí. En el futuro tendremos en cuenta ese formato y también nos gustaría “vinilizar” poco a poco toda nuestra discografía anterior.
Por el foro se comentaba que Dave Grohl iba a sustituir a Aitor, pero finalmente habéis obtado por Galder Izagirre. ¿Fue difícil encontrar alguien adecuado que le sustituyera?
Galder es el tipo de batería que nos gustaba: salvaje y creativo. Tenemos ganas de hacer un nuevo disco para ver qué puede salir con esta incorporación.
Y para terminar, ¿estáis trabajando en nuevo material? ¿Qué planes tenéis para el futuro?
Acabamos de grabar una versión de Laboa para un disco tributo que saldrá a finales de año. En octubre y noviembre haremos Asia y Europa de nuevo, para ponernos a escribir seguidamente. Habrá nuevo disco en 2011.
1.-¿Cómo surge el grupo?
AVL: El grupo surge de la necesidad de seguir haciendo música. Nuestra antigua banda, ION (http://www.myspace.com/ioncordoba), se desintegró cuando todos empezamos a trabajar. Cada uno se fue por su lado. Pero nosotros nos negábamos a dejar la música. Por ejemplo, Alfredo, el batería de ION, Diego y yo nos unimos a otros dos integrantes de un grupo Cordobés, Not This Way (http://www.myspace.com/ntwcordoba), para formar InVerso, pero la experiencia no duró mucho ya que Alfredo se fue a trabajar a Madrid.
Al final optamos por componer canciones por separado, grabarlas y mostrarlas al público, para así seguir con el placer de la música. De ahí salió Anoche Vi Llover (AVL) a primeros de 2008.
2.-¿Qué hacéis con vuestra vida al margen de la banda? ¿Dedicación plena, estudiáis, trabajáis ni- ni?
AVL: Todos trabajamos. Dani, el cantante, hace el doctorado en literatura española en la Universidad de Yale. Diego, el bajista, trabaja de profesor mientras se saca las oposiciones, y Ricardo, el guitarrista, intenta sacarse el doctorado en informática en la Universidad de Málaga. La dedicación por tanto no es ni mucho menos plena por lo que los temas van saliendo lentamente durante fines de semana y tiempo libre.
3.-¿Cuáles consideráis que son vuestras principales influencias?
RICARDO: Suelo estar influenciado por la música que escucho en cada momento, todo tipo de música, pero al final siempre acabo 
componiendo temas con una base muy metálica: aprendí a tocar la guitarra con Megadeth, Pantera, Metallica,...
DIEGO: Creo que siempre es difícil hablar sobre influencias, sobre todo por lo que uno puede dejarse atrás bien por olvido bien por vergüenza. Lo que sí podría decir es que el disco que inició mi interés por la música a los 12 ó 13 años fue "Get a grip" de Aerosmith (¡el videoclip de "Amazing" me fascinaba!). Tras Aerosmith, cayeron en mis manos 2 cintas de casete con el "álbum negro" de Metallica y "Vulgar display of power" de Pantera, a partir de aquí ya te puedes imaginar. Ahora mismo no escucho prácticamente nada de metal aunque siempre intento estar el día en las nuevas tendencias.
DANI: Personalmente, puedo decir que me influyó mucho empezar a escuchar allá por el año 2000 a Sôber, en especial la voz de Escobedo. Era la primera vez que escuchaba a un cantante de metal en español con tanta personalidad y habilidad vocal (Enrique Bunbury me quedaba en la infancia). Al principio, en las maquetas que grabábamos con ION me salía una voz muy parecida a la suya, pero poco a poco conseguí desmarcarme y alcanzar un registro diferente (o al menos eso creo).
4.-¿Por qué grupo de estudio? ¿No tenéis previsto subiros nunca a los escenarios?
AVL: Somos un grupo de estudio porque estamos separados geográficamente. Dani está en USA, Diego en Córdoba y Ricardo en Málaga. Otro impedimento para dar conciertos es que no tenemos batería. Lo que suena en nuestros temas es un ordenador. Componemos las baterías en MIDI y luego les pasamos unos samples de batería reales. Habíamos pensado dar algún concierto con la batería sonando por los altavoces, pero no sabemos cómo lo encajaría el público. Tampoco queremos engañar a nadie, por eso pusimos como integrante del grupo a Puta Dora, nombre que extrajimos de un sketch de Martes y 13 en el que aparecía Millán Salcedo vestido de computadora ofreciendo sus servicios como meretriz.
DANI: En cierto modo, hemos sido siempre un grupete cerrado y no lo digo en un sentido negativo, sino más bien al contrario: creo que después de muchos años tocando juntos, nos conocemos personal y musicalmente al dedillo. Creo que eso ha alimentado un afán por conservar esa relación musical más allá de las fronteras físicas y a crear un grupo de estudio. Las nuevas tecnologías e Internet ciertamente nos han ayudado a sacar adelante este proyecto, pero por ahora no nos permiten hacer directos (especialmente por mi culpa, que estoy a varios miles de kilómetros de distancia). Pero bueno, creo que durante alguna estancia mía por España algo más larga de lo normal, podríamos aventurarnos a hacer algún concierto.
5.-Da la impresión de que seguís un poco la filosofía Do It Yourself ¿Os habéis autoproducido vosotros todo? El disco suena de lujo.
AVL: En efecto. Cada uno graba su instrumento en su propio portátil. Diego graba el bajo enchufando su Zoom 506 directo a la tarjeta de sonido. Ricardo hace lo mismo, pero usando un Zoom 505 o un Pocket POD. Luego Dani mete la voz con un micro USB o un micro conectado a una mesa y esta a su portátil. Luego unimos las pistas en el portátil de Ricardo, un cacharro de hace 6 años, y él mezcla y masteriza un poco los temas. Es un poco cutre, pero es "gratis" y no suena mal.
DIEGO: La verdad es que sin las nuevas tecnologías no podríamos funcionar. Es increíble poder componer algo, transcribirlo, enviarlo y hacer una puesta en común sobre una idea sin vernos las caras.
6-¿Lleváis este proyecto simplemente por diversión o tenéis algún tipo de ambición?
RICARDO: Es principalmente por diversión pero siempre nos encanta leer una buena crítica o ver cómo van subiendo las descargas en el Mediafire. Siempre estuvo el sueño de firmar un contrato millonario, jajaja, pero creo que todos hemos asimilado ya que nunca pasará, aunque siempre queda una pequeña esperanza.
DIEGO: Puro hobby. Pero siempre hay ambición, decir lo contrario sería mentir.
DANI: La verdad es que siempre fantaseamos con la idea de una llamada procedente de la Capitol Records que nos saque de pobres. Hasta entonces, seguiremos pasándolo bien.
7.-¿De qué habla vuestro disco? ¿Qué os inspira a poner títulos como “astrofísica” o “química”?
RICARDO: Nuestro disco habla del ser y de todo aquello que rodea al ser. El espacio, la ciencia o las matemáticas nos sirven para expresarnos, puesto que son materias que nos fascinan.
DIEGO: serían algo así como "herramientas objetivas para intentar explicar lo subjetivo". El tema "en mi línea", por ejemplo, habla de la libertad que supone la soltería, la ausencia de compromiso y el disfrutar el momento tras una ruptura sentimental, todo visto desde la órbita de las matemáticas. De todas maneras hay de todo ¿eh?
DANI: Sí, además esos títulos tienen mucho de juego. Resultaría ridículo tratar de explicar ideas como las de los títulos que mencionas en una canción de 3 ó 4 minutos. Por eso preferimos siempre mezclar nuestras propias vivencias entre esas letras.
8.-¿Qué discos habéis escuchado últimamente? ¿Qué nos recomendáis?
RICARDO: Lo último de DeLamarca, lo último de Sou Edipo, lo último de Paradise Lost, lo último de Deftones, lo último de Dredg, mucho metalcore (Sylosis, Architecs, As Blood Runs Black,...), un poco de Biffy Clyro, Chevelle, Tool y algo que no comprenden mis compañeros: Raphael y Simon & Garfunkel.
DIEGO: Ahora mismo saltando entre LCD Soundsystem, Vampire Weekend, Animal Collective, The Drums, Standstill, Delorean,...
DANI: Yo quizás sea el menos metido en esto de las últimas tendencias. Me gusta escuchar un poco de todo: flamenco, música clásica, dance, rock, canción de autor, etc. Algunos fijos en mi iPod, Pereza y Jorge Drexler.
9.-¿Cómo veis l
a escena underground nacional? ¿Qué grupos os gustan?
RICARDO: Quizá esté un poco desconectado pero lo único que veo interesante es Sou Edipo y DeLamarca. Creo que hay más movimiento en el pop underground: los Planetas, Love Of Lesbian, Supersubmarina o Vetusta Morla.
DIEGO: personalmente pienso que estamos viviendo una gran época de pop-rock independiente, gente como Punsetes, Triángulo de amor bizarro, L.A., We are standard, La bien querida, Russian red, Annie b Sweet, etc, etc, están pegando muy muy fuerte. La verdad hay talento a raudales. En cuanto a sonidos más fuertes, Nothink es la banda. Tampoco podemos despreciar el trabajo de grupos como Cordura, Krilin o Toundra.
DANI: Sé muy poco de la escena underground nacional, así que prefiero guardar silencio.
10.-¿Habéis recibido beneficios (no sólo económicos xD) gracias a Spotify?
RICARDO: Metimos el disco en Record Union el 13.12.2009. Desde entonces, esta distribuidora online nos lo ha situado en distintas tiendas online e incluso en Spotify. Pero hasta ahora nadie lo ha comprado. Supongo que tenerlo en el myspace para descarga directa no ayuda, pero bueno, a nosotros nos interesa la difusión más que el dinero.
11.-¿Qué opináis del tema de las descargas por internet?
RICARDO: A nosotros nos ha dado la oportunidad de darnos a conocer y de quedar para la posteridad. De otra forma nuestra música hubiera sido etérea.
DIEGO: En lo que para nada estoy de acuerdo es en que internet vaya a matar la música como claman muchos, al contrario, es increíble la oferta de bandas que existen y siguen surgiendo. Estamos viviendo una evolución/revolución natural en el modo de tratar la música y esto se ve tanto en la actitud de los consumidores como de las bandas. Lo que sí está claro es que el arte en general es vocacional y si se pretende vivir de esto, prepárate a pasar hambre, siempre ha sido así y esto no lo acaban de entender muchos. No existe el oficio de artista.
DANI: ¡QUE VIVA INTERNET!
12.-Ahora podéis decir lo que queráis.
RICARDO: Una curiosidad es que solemos componer la música de nuestras canciones antes que la letra. Como consecuencia, el nombre preliminar de los temas suele surgir de las circunstancias que acontecen al compositor en ese momento. Por ejemplo, estamos componiendo temas para un nuevo disco, uno de ellos es "Resfriado Mortal" debido a un resfriado mal curado que duró más de un mes.
DIEGO: Puede que pronto haya un adelanto del nuevo material. El disco quizás para finales de año.
DANI: Con las influencias de cantautor que tengo, algunas canciones del disco como "Astrofísica" o "La noche que vi llover" las he grabado en versión acústica. En algún momento las incluimos al final de las canciones originales, pero no están en la versión final que hicimos del LP (alguna sí está en los EP's). Es posible que incluyamos algunas versiones acústicas en el material nuevo.
1. I'd Rather Be A Devil
2. Cementerio
3. Baby Me Vuelves Loco
4. 500 Mujeres
5. Jesús Está Llorando
6. Oh My Wai Oh My Mai
Blues crujiente y oscuro. De cementerio, de ciénaga, de ataúdes. Blues mugriento. Desde Úbeda, Guadalupe plata nos deleitan con este discazo editado en vinilo de 10''. Un trabajo que engancha desde la primera escucha con letras que ponen en duda la salud mental de estos individuos y unos riffs que te obligan a menear el esqueleto.
DESCARGAR
No paran de dar conciertos, pasen por su myspace!
Guadalupe Plata - Pollo Podrío from NYSUfilms on Vimeo.
1. Astrofísica
2. Para El Reloj
3. En Mi Línea
4. La Noche Que Vi Llover
5. Juntos
6. Púrpura
7. La Forja
8. Química
9. Un Segundo En Lo Eterno
DESCARGAR
http://www.myspace.com/anochevillover
Anoche Vi Llover son un grupo de estudio cordobés que publica su primer EP en 2008. En 2010 nos deleitan con un discazo titulado ''Metafísica'' con temas nuevos y del EP. La calidad de las canciones es increíble para la excasa popularidad que tienen. ¿Soy yo el único que se pregunta por qué no se suben a las tablas?
Podéis encontrar su EP y el LP para descargar gratuitamente en su myspace y para escuchar en Spotify.
1. Broken Baby Doll
2. No Fear
3. Another Case of Suffer Well
4. My Other Home
5. Sixteen
6. My Capital Sins
www.myspace.com/bsideminds
DESCARGAR
B.side es una banda cordobesa que ve la luz en 2006. Tras conseguir entrar en el recopilatorio Festimad 2009, el grupo ha publicado recientemente su primer EP: ''Oscillations''. Interesantes la mezcla de estilos y los juegos de intensidad, pero sobre todo, la voz de su cantante, Ana, que aporta un toque personal y de originalidad que los diferencia del resto de formaciones del estilo.
1. Dena Hasi Zen Bezela
2. Amerika
3. Agur Anna
4. LRP 02 Jupiter Misioa
5. Suite Van Hollerman-en Etxe Zaharkitua
6. Belgrado
7. 24ºko Latitudean
8. Asteroideek Norabide Zuzenean Kolpatzen
9. Poziona Esne Boteiletan Edaten Da
www.myspace.com/kerobia
www.kerobia.com
DESCARGAR **podéis descargar el disco desde su web de forma gratuita y sin registraros**
Kerobia es un grupo navarro de letras amargas y melodías dulces. Aunque se expresan en euskera, sus composiciones se alejan completamente del prototipo de grupo de rock euskaldun, abarcando temas introspectivos de forma poética y metafórica.
Con ''Ontziak'' (envases) Kerobia cierran la trilogía a la que han estado dando forma durante los últimos dos años, inspirada en los contenedores destinados al reciclaje de basura, llamándose la primera entrega ''Materia Organikoa eta Gainerakoak'' (materia orgánica y restos) y la segunda ''Papera eta Kartoia'' (papel y cartón).
Es también interesante mencionar que desde sus tres últimas referencias han estado trabajando al margen de la SGAE, registrando sus temas por Creative Commons y colgándolos en su web para libre descarga.
1 - Instrumental M
2 - Sh
3 - El Rey Del Trivial
4 - Konturatu
5 - Ahotsa Ixildu
6 - Codo De Dentista
7 - Instrucciones Para Amargar Un Día Feliz
8 - Agur (Gero Arte Luze Bat Besterik Ez Da)
9 - El Rey De La Montaña
10 - Denbora, Egia...
Descargar
http://www.myspace.com/yakuzinet
Yakuzi, se creó durante la andadura del grupo Sal, a finales de 1998. Gustavo Gallego fué quien puso el grupo en marcha para dar cabida a sus canciones en un nuevo proyecto. Yakuzi, siendo único componente (Gustavo Gallego -Bajo, Voz y Programaciones-) pero con la ayuda de los componentes de Sal (Anartz Onandia -batería- y Aitor Monje -guitarra-), editan tres demos.
Estas demos reciben excelentes críticas, y llaman así la atención del sello almeriense Pause Music, que invita a la banda a formar parte de su catálogo y grabar un disco. Yakuzi, el disco, se graba en diciembre de 2001 ya con Anartz y Aitor acompañando a Gus en la formación. Dicho mini-cd (5 temas; 33 minutos) recibe unas críticas excelentes, aunque tarda mucho en ser editado. La edición se produce en abril de 2003, y para entonces la banda ya tiene formación de directo, con la incorporación de Kimetz Zenitagoia (guitarra, coros) y de Iker Asenjo (flauta travesera, guitarra).
En octubre del 2003, Iker marcha a estudiar a Escocia, dejando su puesto en la formación a Gorka Molero (guitarra). En el mes de diciembre de 2003, yakuzi graban su segundo disco, compuesto por 10 temas, titulado Ibai lehorretan itota. En el mes de mayo de 2004, Participan en el festival Primavera Sound de Barcelona, Junto a grupos como Mudhoney, P.J. Harvey y Pixies. Ese mismo día se publica su segundo disco Ibai lehorretan itota. Durante 2004 la banda ofrece numerosos conciertos, a la vez que cosecha excelentes críticas por su trabajo. Así mismo, Ibai lehorretan itota es escogido en las listas de los mejores discos de 2004 en diversas publicaciones escritas y páginas web, como en la revista Entzun! (7º mejor disco del 2004), en el suplemento Zarata de Mondo Sonoro (entre los 10 mejores álbumes vascos), muzikalia (21º mejor disco nacional), nadadora (3º mejor disco nacional), Desconcierto (entre lo mejor del 2004), nosoloemo (3º mejor disco y 3ª mejor canción nacional) y varios medios más a nivel nacional. En abril de 2005 Kimetz (guitarrista) deja la banda debido a motivos laborales y Yakuzi se convierte en cuarteto, formación actual.
En el 2006, participamos en el concurso "Villa de Bilbao", obteniendo el primer premio en la modalidad pop-rock, y mejor banda estatal.
En diciembre de 2007 se edita su tercer trabajo discográfico, titulado "Hot Balneario". Está en las tiendas a partir de enero de 2008. Grabado, mezclado y masterizado en los estudios Estoldetan de Berriz y realizadas algunas mezclas previas en Bonberenea (Tolosa). Todo este proceso ha tenido lugar entre los meses de mayo y agosto de 2007, con Karlos Osinaga en la mesa. La producción de este disco ha sido compartida por Karlos y el grupo.
La segunda mitad de 2007 y la primera de 2008 transcurren para Yakuzi presentando "Hot Balneario" a lo largo y ancho de Euskal Herria y del estado español. A mediados de 2008 deciden hacer un alto y tomarse una temporada de descanso, tiempo que emplearán entre otras cosas, para componer los temas que formarán parte del nuevo disco de Yakuzi.
Tras el verano de 2008, Yakuzi comienzan a componer las canciones de lo que será el larga duración de la banda.
Más información en www.yakuzi.net
01 La Indiferencia
02 Treinta
03 Existencia
04 Pasado-Futuro-Presente
05 Humano... Demasiado Humano
06 La Ira
07 Tetris
08 El Habla Dormida
09 El Arte de la Reacción
10 Jeliza Rose
DESCARGAR
www.myspace.com/gonewiththepain
www.myspace.com/dinerodinerodinero
A principios de 2009 el trío DINERO grabó en estudios Reno lo que ya es su primer disco homónimo. Once canciones de un indie rock fiestero a la española con partes de batería de música disco. La verdad es que el disco entra muy bien desde la primera escucha y cuesta creer que sea su debut. El sonido es bastante fiel a su directo con esta batería transparente de metacrilato tan retro y la telecaster deluxe xD
Hasta siempre amigos!
1. Pretty Things
2. Everyone Can Tell You
3. Radio
4. Party People
5. Behind
6. Mexican Life
7. Alone
8. Next Hours
9. Gear Up
10. Tania is on my bed
11. Myst
DESCARGAR
http://www.myspace.com/catpeopletheband
CatPeople son un grupo gallego procedente de la escenaviguesa, aunque afincado en Barcelona. Es uno de los mejores grupos del panorma indie nacional.
1. Júpiter
2. Aislado
3. Cromosfera
4. Drifting
5. Marea negra
6. White and pale
7. Dumb angel
8. Up and dead
9. 26
Descargar
No tienen myspace: en esta época aún no existía por lo cual las bandas tenían que darse a conocer a través de los directos y otros medios. De hecho así fué como los conocí en un increible e intenso concierto en Planta Baja (Granada) allá por finales del 2002.
A room with a view se formó en Madrid a principios de 1997. Influidos por grupos como Fugazi, Hüsker Dü, Rites of Spring o Sonic Youth, graban sus primeras cinco canciones en Barcelona en los estudios Locate 0 (donde han grabado Aina, StandStill, No More Lies...). En 1998 se embarcan en una gira de dos semanas (los primeros días de la misma teloneando a Aina) por diversos puntos de España. A principios de 1999 graban, de nuevo en Locate 0, su primer disco, "Addiction of Duplicities", editado por su propio sello Heart in Hand. Este disco deja atrás sus primeras composiciones y se adentra en una música más oscura , intimista y letárgica, bebiendo tanto del slowcore de Slint, Codeine y Karate como de The Cure (principalmente de su disco "Disintegration") y de Joy Division. En otoño de 1999, arrastrados por el free jazz, la improvisación europea y el noise y siguiendo el ejemplo de los holandeses The Ex se lanzan a la improvisación total, llevando esta faceta a los escenarios unos meses más tarde. En el verano del 2000 realizan una gira de un mes por Galicia, Asturias, Cantabria, Euskadi, Cataluña y Comunidad Valenciana. En febrero de 2001 viajan a Francia para dar dos conciertos en Toulouse y en Tarbes. En julio de 2001 entran en los estudios Heatroom a grabar este, su segundo y último disco, "Jupiter and beyond", editado en abril de 2002 por Recordings from the other side (sello nacional de Everlasting). El disco, más arriesgado que sus anteriores grabaciones, parte del pop para llegar a algo completamente diferente del mismo. Desde el pop ala The Cure de "Júpiter" hasta el drone ruidista de "26", pasando por el pop-drum'n'bass que nos hace recordar la Batería de "Aislado", el intimismo de "White and pale" y "Up and dead", y la improvisación minimalista de "Marea Negra", el grupo ha estirado sus dos características fundamentales -el ruido y el silencio, la contundencia y la sutilidad- hasta llevarlas a los extremos. Tras la grabación y gira correspondiente a este disco la banda se separa en 2003.
http://muzikalia.com/noticias_leer.php/3469/a-room-with-a-view-se-separan
1.Reconstrucción (el mejor momento)
2.El cielo de madrid
3.Historia universal (el amor no es lo que piensas)
4.Pájaros negros
5.Los días fríos
6.Quemas
7.Y si aguanto un poco más
8.El cielo
9.Adiós corazón
10.Paseo en bicicleta por la playa de riazor
11.Este último encuentro
12.De vino y espejos
13.Es verdad
14.Tendrás que hacerlo mejor
DESCARGAR
www.myspace.com/xoelopez
1- Libertwango
2- Big Wave Raiders
3- Sangre En La Arena
4- Soul Surfer
5- Los Rumbaleros
6- Aguascalientes
7- El Baile Final
8- Rancho Leone
9- Jinetes Radioactivos
10- Alamerde
11- El Descastao
12- Calle Tesoro
DESCARGAR
www.myspace.com/loscoronas
Formados a principios de los 90 en Madrid, a 400 kilómetros de la playa más cercana, Los Coronas han sido el primer y más representativo grupo del Surf hispano. Lo que comenzó como un grupo con un alto porcentaje de versiones en su repertorio, fue evolucionando en una banda con un sonido personal en el que quedan patentes, aparte de su amor por el sonido clásico y reverberado del Surf instrumental, una vena latina en ocasiones cercanas al flamenco que sólo ellos saben mezclar con kilos de Rock’n’Roll primitivo y de alto octanaje.
www.myspace.com/apoorchocoboandpas
7. "The Omega Swarm" – 3:54
8. "Ashes of Babylon" – 9:38
http://www.myspace.com/hybridmetal
1.-Cacharros de cocina
2.-Encadenados
3.-Pájaros
4.-Líquidos
5.-En un mundo tan pequeño
6.-Sobre una nube
7.-Sacacorchos
8.-Evolution
9.-Media vida entera
10.-Vals de ballenas
11.-Chaqueta de pana
12.-El libro de oro de la congelación
13.-Entrevista a un abducido
14.-Lo que dicta el corazón
15.-Huracán
16.-La gran aventura
DESCARGAR
Mercromina fue un grupo de pop-rock con letras en castellano formado en Albacete en 1995 cuando, tras la disolución de Surfin Bichos, varios de sus componentes decidieron seguir adelante juntos y pusieron en marcha el proyecto Mercromina. Se disolvió en 2005 tras una gira de despedida que les llevó por toda España.
